Exposición Disney en Caixa Forum (exposición extra)

CAIXA FORUM

DISNEY Y EL ARTE DE CONTAR HISTÓRIAS:

INTRODUCCIÓN:
Los relatos, así como las histórias han ido formando parte de nuestras vidas, utilizadas como artes para narran situaciones, para ver diferentes aspectos de la vida y para darle mayor sentido a las cosas. Las histórias dan viveza a nuestra sociedad y las llenan de emoción, ilusión, creatividad, inspiración y arte.

Son aquellas expresiones compartidas entre el autor y el público, son esos mitos, leyendas y cuentos mundanos, son ficción y son realidad, simplemente son sueños.

Los estudios de Disney han basado la inspiración de las histórias para crear ciertos personajes célebres, que dieron lugar a grandes éxitos pictóricos, sobresaliendo en la industria y en el arte de la animación. Actualmente sigue teniendo muchísimo peso y mucha influencia en el arte.

El cine ha servido como herramienta duante todo el siglo XX para plasmar las ideas de los estudios de Walt Disney. Ha conseguido arrimar la tradición popular literaria a las nuevas generaciones.

Se trata de la actualización de relatos clásicos, haciéndolos en adaptación a la época actual. Así se produce mayor dinamismo y renovación de una história que sabemos todos, de esta manera no nos aburre y se resuelve el problema de transmitir esa história a lo largo de los años.

"EL SASTRECILLO VALIENTE" Esbozo (1938)

Depende de las necesidades del público, Disney transforma la manera de contar las histórias, moldeándolas hasta tal punto que, aún siendo una história anteriormente contada, Walt Disney la recrea de forma original, con una apreciación artística que culmina caracterizando la empresa Disney.

Los artistas de Disney destacan por la constante búsqueda de la belleza en sus obras, ya que es tan importante el contenido como la expresión visual.

Destacan por ser pioneros en mostrar sensibilidad mediante la animación, haciendo a sus personajes muy humanizados (incluso aquellos que son animales). Disney y su equipo, en definitiva, han conseguido convertir la animación en un auténtico arte finalmente reconocido.

Los clásicos de Esopo Eurípides, Andersen o los Hermanos Grimm se han plasmado en los clásicos de la animación gracias a las películas de Walt Disney.

En la exposición no se encuentran las películas más populares de la industria, ya que solo se han seleccionado aquellas que tienen como origen el relato de tradición oral, pasando de fábulas y "tall tales" (narraciones de folklore norteamericano), a mitos y leyendas convertidos en cuentos de hadas.




LA EXPOSICIÓN E PUEDE ESTRUCTURAR EN 5 PUNTOS:
- El estudio (El nacimiento de los Mitos).
- La cabaña (El mundo de las Fábulas).
- El bosque (El refugio de los héroes y las Leyendas).
- La frontera (Los retos de los Tall Tales).
- El castillo (El "FELICES PARA SIEMPRE" de los Cuentos de Hadas).

EL ESTUDIO (LOS MITOS):
Son historias llenas de símbolos, en el que aparecen personajes juagando al papel de dioses, humanos, seres sobre poderosos y héroes.

"HÉRCULES" Dibujo preliminar de la animación (1997)

Destacan por tener unas capacidades asombrosas con las que se desenvuelven ante las situaciones de peligro, dando fin a todas las injusticias que los villanos del mundo Disney provocan al resto de personajes y a nuestros protagonistas.

Se cuanta como la naturaleza, de foma espléndidamente mágica e inusual transforma los escenarios de las películas, dando lugar a un sentido religioso y modificando un nuevo sistema social.

Estos mundos tan creativos e irreales, sirven para que los artistas de la industria destaquen todas y cada una de sus cualidades pictóricas, dando rienda suelta a la cretividad, con el resultado que (tras finalizar la creación y elaboración de la trama y los personajes) les hace más originales.

LA CABAÑA (LAS FÁBULAS):
Por lo que más se caracteriza esta sección es porque los animales hablan y entablan diálogo razonados, están humanizados y suelen andar a dos patas, llevan ropa, algunos usan cubiertos para comer, tienen un oficio y hasta incluso tienen mascotas.

Con el uso irrepetido de la animación, podemos plasmar una narrativa con lógica, a pesar de que sea fantástica, ya que permite una visible verosimilitud en el uso de la narración.

Esto hace que se vea más atractiva al espectador, haciendo a las fábulas una manera entretenida pero sobre todo divertida de saber más sobre ellas.

Como ya he mencionado, sobresalen por sus protagonistas, los animales. Se comportan y actúan como lo haría un ser humano de carne y hueso.

Una de las principales intenciones de estas fábulas es poner siempre una moraleja, que agudiza el sentido moral de la obra, volcándonos de nuevo en como con el arte de la animación se puedre transimitir esa sensibilidad del mundo artístico cinematográfico.

"EL SASTRECILLO VALIENTE" Hoja de personaje (1938)

EL BOSQUE (LAS LEYENDAS):

El lugar más importante en esta sección el el bosque, debido a que el panorama de la acción y la aventura se encuentra ahí.

Es el lugar en el que los protagonistas deben de resolver la mayor parte de la trama. Esto también sucede en las adaptaciones de las leyendas que Walt Disney ha hecho con sus animaciones.

Aquí los protagonistas suelen ser héroes y heroinas o un peblo que en algún momento vive una experiencia extraordinaria.

Se cuentan situaciones que no se pueden determinar si nos ficcticias o si son reales.

"ROBIN HOOD" Estudio para la dirección de arte (1973).

En mi opinión, puede ser que en parte sean reales pero para retomar la história como "especial, heroica y fantástica" se agudizan ciertos aspectos, esto permite que el nivel de simbolismo sea crucial a la hora de narrar una leyenda, ya que eso permite enlazar la información y meterla dentro de un contesto, que permite ver la versión más verídica de la história.

De nuevo, los animadores de Disney y el resto de su equipo artístico, renuevan estas leyendas, captando su significado universal con la intención de que la história perdure en el tiempo.

LA FRONTERA (LOS TALL TALES):

Disney admiraba las historias de folclore estadounidense , se normaliza el género de los Tall Tales, se sintetiza una visión diferente, una alternancia de las narraciones. Se llega a popularizar mucho la conquista del Oeste norteamericano.

Con el Oeste animado Walt Disney recupera ese valor perdido de los verdaderos pioneros norteamericanos: el trabajo, la tenacidad y la constancia en condiciones exageradas.

EL CASTILLO (LOS CUENTOS DE HADAS):

"FELICES PARA SIEMPRE"

La fantasía, los castilos, los palacios, las princesas, los príncipes, los trols, las sirenas, los caballeros, los dragones, las brujas y las hadas, son los principales personajes de esta última sección de la exposición.

En estas histórias, el papel del bien y el mal son claves para la trama, ya que siempre se van a enfrentar estos dos aspecto, de tal forma que marcan el contexto de la obra en el "FELICES PARA SIEMPRE", donde los protagonistas luchan por la felicidad.

Disney ha logrado popularizar este género a escalas mayores por el uso del amor y los valores positivos, que son la clave para acabar con la maldad de los relatos.

OPINIÓN PERSONAL:
He de decir que a mi, los dibujos de Disney, me apasionan. De hecho es una de las razones por las que estoy en Bellas Artes. Me parece increíble como a través de unos dibujos puedes provocar sentimientos y emociones tan fuertes como si se tratasen de actores de carne y hueso. En resumen, el trabajo de Disney con la animación y la recreación de histórias me resulta imprescindible para saber que es el arte. Y esto, es claramente arte.

Fotico cutre en el Caixa Fórum con Jú , Annabel  , Arturo y Dani .